Hola, gracias por ser los primeros que me informan de tan maravillosa obra de Mike.

Tengo una duda, ayer me descargué del eMule una canción llamada "Mike Oldfield - music of the spheres extract.mp3", la encontré buscando "music of the spheres", pero esta canción, que por cierto me gusta, no sale en el disco... Es entonces de Mike o es un fake?? Seguramente fake, no?...

Gracias!

Seguramente es la que lleva un tiempo circulando por aquí, y sí, es un fake.

woolloomee dijo:

Hola, gracias por ser los primeros que me informan de tan maravillosa obra de Mike.

Tengo una duda, ayer me descargué del eMule una canción llamada "Mike Oldfield - music of the spheres extract.mp3", la encontré buscando "music of the spheres", pero esta canción, que por cierto me gusta, no sale en el disco... Es entonces de Mike o es un fake?? Seguramente fake, no?...

Gracias!

turok3 dijo: y el tema Empyrean la releche a pesar de ser breve.

ViPeR dijo:

turok3 dijo: y el tema Empyrean la releche a pesar de ser breve.

Ese tema me parece lo mejor que ha compuesto en mucho mucho tiempo...

Joé,oyendo éstas cosas dan ganas de bajárselo...,pero no...sigo fiel a mis principios,hasta que no salga el disco nada de nada.

Por cierto Viper...lo mejor que ha compuesto desde cuando?

azm dijo:

ViPeR dijo:

turok3 dijo: y el tema Empyrean la releche a pesar de ser breve.

Ese tema me parece lo mejor que ha compuesto en mucho mucho tiempo...

 

Joé,oyendo éstas cosas dan ganas de bajárselo...,pero no...sigo fiel a mis principios,hasta que no salga el disco nada de nada.

Fuel dijo:

azm dijo:

ViPeR dijo:

turok3 dijo: y el tema Empyrean la releche a pesar de ser breve.

Ese tema me parece lo mejor que ha compuesto en mucho mucho tiempo...

 

Joé,oyendo éstas cosas dan ganas de bajárselo...,pero no...sigo fiel a mis principios,hasta que no salga el disco nada de nada.

Azm, que no te pueda la impaciencia, recuerda que los que aguantamos lo disfrutaremos con el doble de intensidad

Cierto.Vá a ser algo así como la envidia que siento cuando alguien me dice que todavía no ha escuchado Ommadawn,Amarok,HR etc...

Yo me quedo con SHABDA, es increible, la flauta y los coros, aunque conforme lo escucho mas me estoy percatando de las hermosas melodias que aparecen encima del "loop" de TB en cada cancion en que aparece dicho loop, son preciosas., algunos trozos son ENORMES. Gracias Mike por hacer algo en condiciones leche.

El disco va ganando con las escuhas. Seguro que a Finaly le gustaría hacer un especial y le sacaría punta (como los tropecientos que hizo de TSODE), pero no creo que haya suerte.

Creo que las dos partes están muy igualadas. Lo único que sobra es el Harbinger (reprise). De la primera parte me quedo con el dúo Sihlouette - Shabda. De la 2ª parte me quedo con Aurora y Harmonia Mudi de canciones sueltas. Pero el clímax que se crea a partir de The Other Side es muy interesante, te transporta a un "sitio peliculero". TOS + Empyrean + Musica Universalis tienen que quedar muy bien seguiditas y sin interrupciones. Por todo esto, el conjunto de la 2ª parte ganaría por un poco, según mi gusto.

Me sigo quedando con Empyrean, de título seductor y mejor trozo musical. La pena es que sea corto. Seguiremos comentando.

Saludetes.

no voy a opinar sobre el disco,solo decir que lo he escuchado entero en una calidad aceptable,si puedo oirlo 2 meses antes mejor, que hay muertes repentinas,si no que se lo digan al mundo del futbol.Tambien en cuanto salga el cd original ¿alguien se atreveria a pasarlo a pop sinsonico?

perdon queria decir sinfonico ,esto pasa por escribir deprisa

ganador dijo: no voy a opinar sobre el disco,solo decir que lo he escuchado entero en una calidad aceptable,si puedo oirlo 2 meses antes mejor, que hay muertes repentinas,si no que se lo digan al mundo del futbol.Tambien en cuanto salga el cd original ¿alguien se atreveria a pasarlo a pop sinsonico?

Éres débil Ganador...muy débil;

si  debil jajaja ,pero no lo tengo grabado en cd si no en llave usb, en cuanto salga el mismo dia me lo compro.

ganador dijo: no voy a opinar sobre el disco,solo decir que lo he escuchado entero en una calidad aceptable,si puedo oirlo 2 meses antes mejor, que hay muertes repentinas,si no que se lo digan al mundo del futbol.Tambien en cuanto salga el cd original ¿alguien se atreveria a pasarlo a pop sinsonico?

LO unico que puedo decir es que no me a dejado indiferente  , sobre todo la segunda parte se dejar oir , y cuanto mas lo escucho mas me contagio de sus sonidos y movimientos. Sí , es cierto que puedo ser mejor pero , despues del L+S  , el tres lunas y es mas el TMB creo que no me defrauda como los anteriores.

Mi opinion sobre el disco:
        Para empezar nos da otro tubular con musica clasica pero este parece una version de cuando en los simpson copian una peli. y para terminar the bell. O esta con los video juegos y pasa de la musica o no se, que pena.
   La verdad es que tiene dos o tres pasajes que me han agradado pero solo con el tema del voyager mount san michelle supera mil veces a este disco que a mi parecer desperdicia una orquesta. (para orquestas hay musicos mil veces mejor)
    Yo me quedo con su epoca antigua porque ahora no aporta nada. Aunque el disco es mejor que los anteriores, para mi mike oldfield ha muerto.

Anoche volví a escuchar la segunda parte. A cada escucha el disco me gusta más, aunque sus errores siguen presente. Sobre todo en esta parte los reprises de temas de la primera se repiten demasiado. El reprise de O My Heart debería ir en medio de la canción original, y el reprise de Harbinger debería desaparecer. Igualmente, la faceta multi-instrumentalista de los discos de antaño aquí no está presente, por lo que la segunda parte no te reserva sorpresas de ese tipo (no ocurre como en otros discos donde descubrías un instrumento o un matiz nuevo a cada escucha) y esta parte suena, por lo tanto, igual que la anterior. Por lo menos hay variaciones y melodías interesantes a medida que se acerca al final.

Ojalá saque a la venta una versión mejorada. Cruzo los dedos, pero algo me dice que no av a ser así...

como dije en otro post se parece a la banda sonora de eduardo manostijeras de dani elfman

La verdad, a la primera ni me ha gustado ni me ha dejado de gustar. Ni fu ni fa. A ver si con escuchas mas pausadas mejora, pero para este viaje no hacian falta tantas alforjas.

Hasta en este disco ha metido los dichosos platos y cortinillas disney sampleadas que lleva utilizando desde hace años!!!

Noooooooooooo, sueño con ellasssssss

Q cansino, por favor :-p

Salu2

jaja, esas dichosas cortinillas y platos, están más vistos que el tebeo, el típico recurso se ir subiendo el volumen de cualquier melodía y terminar con plassssh. El gong de Ommadawn mola, los clímax del final de Amarok, pero desde entonces esas cortinillas son de lo más vulgar y efectista.

A mi lo que menos me satisface es la guitarra, que en ocasiones parece que la pone para que no nos olvidemos de que es él, pero no me convencen. Por lo demás guay.

yo solo diré

VIVA LA MADRE QUE PARIÓ A OLDFIELD!!

Empyrean brutal.... si lo alargara unos pocos minutos más sería un bombazo,, q de exo ya lo es.... esa percusión esos strings, esas trompetas.... BRUTAL SEÑORES BRUTAL!!  y el Animus a partir de 2:00 otro pasote ammfff,, si esto no es pone los pelos como escarpias no se de q estais hechos, pq a mi me ha puesto como un pollo pelao en siberia.

q si BSO, q si TB por todos lados.... lo que querais... pero a mi me parece uno de sus 5,6 mejores discos,, y tan solo lo he escuxado 3 veces. Me gusta q Oldfield suene a Oldfield,, me gusta q la percusión de Empyrean evoque tiempos pasados....

estamos ante un Mike que no solo se saca de la manga melodías increíbles, sino que encima lo hace con la elegancia de un auténtico maestro.

sensacional señores, sensacional... y en noviembre a por el disco el primero

Feisar dijo: yo solo diré VIVA LA MADRE QUE PARIÓ A OLDFIELD!! Empyrean brutal.... si lo alargara unos pocos minutos más sería un bombazo,, q de exo ya lo es.... esa percusión esos strings, esas trompetas.... BRUTAL SEÑORES BRUTAL!!  y el Animus a partir de 2:00 otro pasote ammfff,, si esto no es pone los pelos como escarpias no se de q estais hechos, pq a mi me ha puesto como un pollo pelao en siberia. q si BSO, q si TB por todos lados.... lo que querais... pero a mi me parece uno de sus 5,6 mejores discos,, y tan solo lo he escuxado 3 veces. Me gusta q Oldfield suene a Oldfield,, me gusta q la percusión de Empyrean evoque tiempos pasados.... estamos ante un Mike que no solo se saca de la manga melodías increíbles, sino que encima lo hace con la elegancia de un auténtico maestro. sensacional señores, sensacional... y en noviembre a por el disco el primero

martisub dijo:

Feisar dijo: yo solo diré VIVA LA MADRE QUE PARIÓ A OLDFIELD!! Empyrean brutal.... si lo alargara unos pocos minutos más sería un bombazo,, q de exo ya lo es.... esa percusión esos strings, esas trompetas.... BRUTAL SEÑORES BRUTAL!!  y el Animus a partir de 2:00 otro pasote ammfff,, si esto no es pone los pelos como escarpias no se de q estais hechos, pq a mi me ha puesto como un pollo pelao en siberia. q si BSO, q si TB por todos lados.... lo que querais... pero a mi me parece uno de sus 5,6 mejores discos,, y tan solo lo he escuxado 3 veces. Me gusta q Oldfield suene a Oldfield,, me gusta q la percusión de Empyrean evoque tiempos pasados.... estamos ante un Mike que no solo se saca de la manga melodías increíbles, sino que encima lo hace con la elegancia de un auténtico maestro. sensacional señores, sensacional... y en noviembre a por el disco el primero

A ver si me he equivocado y habré escuchado otro disco....

Danger: Modo Ladrillo ON



Me arranco con un análisis más pormenorizado, después de tres escuchas mucho más atentas, con el equipo de música reecualizado y sonando a toda leche :). Reconozco que estoy prácticamente entusiasmado:



1.-Harbinger: La célebre intro de TB, reinterpretada. Para los fans, puede ser una forma fácil (e incluso cansina) de comenzar el disco, haciendo que el arranque adolezca de falta de originalidad. Mirando el lado positivo, es destacable que al menos Mike se haya preocupado de jugar con las armonías para presentar una auténtica variación, no una mera copia sin nada de trabajo compositivo. Me gusta bastante, pero entiendo que a muchos no acabe de convencerles.

2.-Animus: Un primer guiño altamente curioso: el arranque de out of mind, abruptamente cortado. A continuación, coros bastante etéreos que recuerdan poderosamente a la banda sonora de Eduardo Manostijeras, acompañado por una bonita guitarra. La entrada del piano y de una sección de viento sobre el segundo minuto mejora de forma increíble el tema, que en mi opinión pasa a convertirse en uno de los más bellos y evocadores del disco.

3.-Silhouette: Piano y sección de viento que fluye muy bien con el tema anterior, un bonito punteo de guitarra, y un arpa (instrumento apenas escuchado en su discografía) como elemento curioso. Un tema de transición, sin muchos cambios y con referencias a Animus. Cumple su cometido.

4.-Shabda: Un inicio orquestal, interrumpido por la guitarra que interpreta una de las melodías centrales de la obra, y que se repetirán a menudo. Me gusta mucho la curiosa flauta que aparece a mitad del tema, y el bonito coro vocal final, con cierto aire étnico. Buena.

5.-The Tempest: El segundo corte más largo del disco aparenta sencillez y ningún aporte. Pero creo que hay que escucharlo atentamente. Un ritmo frenético de cuerdas con un compás muy rítmico sirve como base para el añadido de rápidos y bruscos acordes de piano, cuerdas, guitarra, instrumentos de viento, coros... Y todo ello sin que se pueda acusar de efectista y facilón. Técnicamente me parece el momento más atrevido del disco, y el que con el tiempo ganará más enteros.

6.-Harbinger reprise: Poco que decir. Se regresa al tema inicial para dar más homogeneidad al disco, pero no aporta mucho más. El ser corto ayuda a que no moleste excesivamente.

7.-On my heart: Me temía un pegote fuera de lugar, un descarado single. Agradezco que no haya sido así. Por el contrario es un tema corto, agradable, que sirve para introducir por primera vez una voz solista, y añadir un nuevo elemento al disco. Decisión valiente. La voz de la Westenra magnífica, uno se queda con ganas de que el tema no esté más desarrollado.

8.-Aurora: La segunda parte del disco arranca con mucha fuerza. He leído el adjetivo efectista en alguna parte, y tengo la impresión de que dicho de forma peyorativa. No entiendo la acusación: un tema musical busca gustar y por regla general se acusa de efectismo lo que gusta a mucha gente (las masas, la plebe, ya se sabe, que todo lo pervertimos). Ritmo creado por sección de cuerda, coros y efectivos tambores para el tema que más se destaca en una primera escucha y que a mí particularmente me encanta. La limpia aparición de la guitarra también es de agradecer.

9.-Prophecy: Comienza con una sonoridad extraña, oriental. Después se convierte en un medio tiempo de estilo épico, para pasar de nuevo a los coros de estilo Danny Elfman y finalizar con una melodía de piano más romántica seguida de una última sección orquestal. Es por tanto un tema con muchos cambios, quizá hubiera sido interesante desarrollar más algunos momentos. No me acaba de convencer del todo precisamente por ello.

10.-On my heart reprise: De nuevo, un corto reprise que recupera el final de la primera parte. Se agradece que aparezca de nuevo, porque la nueva escucha me confirma que es una bonita melodía.

11.-Harmonia Mundi: Tiene un comienzo tranquilo, aparentemente nada destacable. Pero pronto aparecerá la melodía principal con instrumentación de viento, que se verá acompañada por un coro vocal más adelante. Pausada, evocadora... me encanta. Otro momento cumbre del disco, y sin necesidad de grandes alardes. El punteo de guitarra, típico de Mike, que se deja llevar variando las melodías, también me parece muy destacable. Magnífico tema.

12.-The other side: Regresamos a la sonoridad exótica, me recuerda a la banda sonora de En busca de el Arca Perdida. Y el posterior arranque de guitarra a lo Amarok me encanta. Curiosa y llamativa sección de la obra.

13.-Empyeran: Otro momento efectista, pero yo utilizo el adjetivo de modo positivo. Un tema corto dominado por instrumentación de viento en un principio y una segunda parte aún mejor, con las cuerdas acompañadas por los tambores... de nuevo echo de menos un poco más de desarrollo para que se me acabe de caer la baba.

14.-Musica Universalis: O lo que es lo mismo, Finale/The Bell. Reconozco que me encanta que Mike siga siendo capaz de variar unas melodías tan conocidas y que el resultado sea tan bueno. Lógicamente, la pega es que pierdes capacidad de sorpresa y que se pueda pensar en falta de ideas, pero aún así, no sé porqué pero me sigue encantando y sigo sosteniendo que las variaciones que cuajen no son tan sencillas como parecen.



El resumen es aún más positivo que en las primeras escuchas. Desde luego que el disco es mejorable, quizá falte un desarrollo mayor de ciertos momentos, y podría ser preferible la no inclusión de los fragmentos tubulares. No echo en falta la guitarra eléctrica porque no identifico a Mike con ella sino con su música en general, pero a muchos les puede parecer un hándicap importante. La utilización de orquesta tampoco me parece un punto criticable, una orquesta no es ni más ni menos que una herramienta puesta a disposición de cualquier músico y no entiendo a estas alturas que se ponga verde a alguien por utilizarla con el argumento de que hay profesionales con estudios que saben sacarle más partido. Para mí es como si se dijera que Mike no debería tocar la guitarra porque Hendrix la toca mucho mejor y entonces lo que él hace es muy inferior a lo que se podría hacer. Que no puedo comprenderlo, vamos.




Es mi particular opinión. Respeto a todos los que el disco no les dice nada, por supuesto. Pero os recomiendo que le déis otra oportunidad, escuchándolo atentamente. Porque yo me alegro lo mío de estar encantado con el disco (una vez asimiladas las pegas, que las tiene). Contando los días para que salga a la venta...

una preguntilla, el disco esta compuesto de canciones cortas o estan todas entrelazadas?

Da dijo: jaja, esas dichosas cortinillas y platos, están más vistos que el tebeo, el típico recurso se ir subiendo el volumen de cualquier melodía y terminar con plassssh.

dani9del9 dijo: una preguntilla, el disco esta compuesto de canciones cortas o estan todas entrelazadas?

gracias ;)

Darkpadawan ... un millón de gracias por este análisis tio!

y me alegro muxísimo de que te haya gustado este nuevo disco de Mike

aquí va mi comentario sincero y sin mal rollo:

1. HARBINGUER: intro de violines todos a una en plan Orchestral TB. Tiene algún momento interesante, como los contrabajos haciendo el guiño del bajo o una subida que es de lo mejor del disco. El desarrollo sin embargo me parece bastante previsible. Platillos al final.

2. ANIMUS: Como indica el título, momento new age a partir de 2:00 (casi clavado al aldebaran de Enya). Platillos al final.

3. SILHOUETTE:La guitarra bastante manida. Un piano bonito tipo "por el amor de una mujer" a partir de 1:18. Un oboe interesante. Platillos al final.

4. SHADDA: Guitarra bastante manida.  Luego hay una flauta haciendo una movida curiosa por el medio. El final tipo Adiemus new age-the millennium bell. Platillos y cortinilla de estrellas.

5. THE TEMPEST: Desastrosa. Un despropósito de principio a fin. Intenta imitar una tormenta con reminiscencias tubulares pero no va a ningún lado, se diluye sin proponer nada. Platillos al final.

7. ON MY HEARTH: Canción muy lenta, prácticamente a capella, me recuerda un poco a la melodía de Hergest Ridge de la cara B. La cantante se luce. En base a esta canción se podría haber construído un disco largo a la antigua usanza, una idea buena por donde empezar. ¿Cómo habría quedado con un acompañamiento de guitarra a la antigua usanza? desarrollando una cosa por aquí, una cosa por allá ...

8. AURORA: Canción tipo los Goonies, alegre y con coros new age. Cualquiera se imagina a unos niños buscando un tesoro. Termina con unos arpegios tubulares.

9. PROPHECY: Esta canción no dice mucho, es casi toda ambiental. La segunda parte vuelve al rollo Enya-Aldebaran. Platillos al final.

10. HARMONIa MUNDI: Vuelta al rollito Adiemus de la canción 4 pero en plan ambiental y con una guitarra y un piano que no aportan nada.

11. THE OTHER SIDE: Canción ambiental en plan Simbad el Marino y unas percusiones tipo Carmen. Platillos al final. No sé muy bien qué pinta en el disco.

12. EMPYREAN: Trompetas tipo peli de romanos, o videojuego, con unas cuerdas de transición. Platillos al final.

13. MUSICA UNIVERSALIS: Final tontorrón en plan incorporar instrumentos. Clímax final sin saber muy bien con qué melodía ni a cuento de qué, con platillos y cortinilla de estrellas.



El comentario es caótico pero es que el disco también lo es, a su manera, no hay un desarrollo coherente, sino canciones que ocasionalmente repiten algún tema, en plan The Millennium Bell. Por ejemplo no se sabe muy bien a qué viene el rollo peliculero, uno en plan los goonies, otro en plan simbad el marino y otro en plan peli de romanos, sin haber película por el medio. Si tuviera que hacer comparaciones las haría sin duda con The Millennium Bell por su carácter de coitus interruptus, aires de grandeza pero sin llegar a cuajar, aunque reconozco que se ha hecho un esfuerzo. Otra cosa que le critico es el uso estandarizado de los violines, muy rígidos y con la mera misión de hacer un acompañamiento "light". Tal vez ahí esté el truco de un buen compositor clásico, en recrer armonías diferentes, que la cosa sea algo dinámica, en términos técnicos con contrapunto, con armonía, que se configure una red y no una cosa lineal, no sé, hostia, eso requiere estudiar mucho, me cojo el Verano Azul de Carmelo Bernaola y con una orquestación mucho más sencilla veo mucho más criterio.

De momento, es mi album preferido desde TBIII....

PD:Me encantan los discos caóticos.

Comparto tu opinión, ViPeR. Aunque yo pondría Guitars en medio y excluiría Voyager.

!MIKE VIVE!      A la segunda escucha y con las siguientes me me gusta mas

Algo que no soy capaz de entender es que nada más escuchar el disco me netran unas ganas tremendas de escuchar Taurus II...

PD: Cuando Westenra canta, mis altavoces vibran... qué voz, señores... Qué voz...

Morpheus dijo:

Algo que no soy capaz de entender es que nada más escuchar el disco me netran unas ganas tremendas de escuchar Taurus II...

PD: Cuando Westenra canta, mis altavoces vibran... qué voz, señores... Qué voz...

Es una maravilla el final de la primera parte con dicha voz. Es muy emocionante la verdad.

Es una canción corta pero para mi supera a the inner child y eso que ya me parecía una maravilla difícil de superar.

Dos minutos increibles.

Da dijo: aquí va mi comentario ...: 

ANIMUS: Como indica el título, momento new age a partir de 2:00 (casi clavado al aldebaran de Enya). Platillos al final. 3.

9. PROPHECY: Esta canción no dice mucho, es casi toda ambiental. La segunda parte vuelve al rollo Enya-Aldebaran. Platillos al final. 10. HARMONIa MUNDI: Vuelta al rollito Adiemus de la canción 4 pero en plan ambiental y con una guitarra y un piano que no aportan nada.

Tu crítica es respetable, desde luego, pero no comparto que cada vez que se oiga una vocecilla femenina con mucha reverb y aire escoces se asocie esto a un invento de Enya. Esas voces las venimos encontrando en la discografía de Oldfield mientras que la tal Enya estaba mandando maquetas a las discográficas.

 Vamos a ver, esta Enya es una de las mayores plagiadoras del mundo musical. No olvideis su tema, que no se el título, pero debe ser del primer album, donde copia el primer tema de The Killing Fields. Porque yo no tengo los medios, pero a ver si nuestro amigo crises puede subir la comparación. Y luego hay otro tema, en otro disco, que copia hasta la canción de Titanic.

Vamos, que es como si ahora dices que Oldfield copia a Nacho Cano. 

no es la voz, es el piano subiendo y bajando escalas, muy new age, hay un momento de The Celts que es muy parecido y por eso lo pongo de ejemplo. No es que copie a Enya, es que en general me da la impresión de que intenta hacer música "que se parezca a", ya desde hace tiempo.

saminon dijo:

No olvideis su tema, que no se el título, pero debe ser del primer album, donde copia el primer tema de The Killing Fields.

¿Puede ser el "Pran´s Theme" y el "Evening Falls..." del Watermark? Nunca había pensado en Enya como plagiadora pero ahora que he leido el comentario he visto una semejanza en la melodía de ambos temas. No se si es el tema que teneis en mente.

Eso es, del Watermark, no del The Celts. Subida a mi perfil queda la comparación.

Pran's Evening

Gracias crises

¡A mandar!

Si no llega a ser por Happy? seguiría comiéndome el tarro para averiguar qué canción era, porque pensaba que era una del The Celts: mi padre se fue comprando todos los discos de Enya a medida que se publicaron, los tres primeros en vinilo y el resto llegaron en CD, pero yo sólo recordaba que era de la época anterior a la llegada del CD a casa. ^_^

ammmfff del Aurora no llegué a decir na pero es apoteósico con esa guitarra y los coros...  (falta un emoticon babeando)

Una pregunta: ¿hay algún tema por el estilo de The Doge's Palace (refiriendome a la originalidad y a la crackeza de este tema)?

Interpretaciones de la Música de las esferas al estilo Vane_Shine.

Music Of The Spheres

Parte 1

Esta primera parte es la que podría haber nacido de la idea original de hacer una obra inspirada en el Halloween ancestral de los celtas, en donde se narra el momento en el que los dos mundos, el de los vivos y el del más allá, se unen, dejando escapar las almas de los muertos. 

1. Harbinger

Un harbinger es una señal, una premonición que vaticina cambios importantes.

El disco empieza con la famosa fuga de piano del Tubular Bells pero esta vez con violines a los que van arropando diversos instrumentos clásicos hasta que hace aparición el otro tema principal del disco. Los dos motivos se van sucediendo llegando a competir simultáneamente en un clímax sonoro amenazante que nos indica la magnitud de los hechos que van a acontecer. El tema acaba con una melodía que nos devuelve a un estado tranquilo y de normalidad.

2. Animus

Unos coros susurrantes abren el tema de las almas o ánimas. Enseguida se adquiere un tono de fantasía y onírico. Si el disco nació inspirado por el halloween ancestral es aquí donde más claro se ve, donde las almas del más allá aparecen en nuestro mundo.

3. Silhouette

Silhouette hace referencia a las siluetas y las sombras.

El tema continúa con cierta calma mágica, esta vez con una flauta como protagonista, tras la explosión onírica de Animus.

4. Shabda

Shabda proviene de la cultura hindú y aunque literalmente significa "sonido" hace referencia al sonido inherente de toda creación que sólo puede ser escuchado interiormente. Esa escucha nos proporcionará un conocimiento perfecto que transciende nuestro propio mundo.

El ambiente espiritual iniciado por Animus y Silhouette termina con unos coros que revelan ese mensaje que nos vaticinaba el harbinger.

5. La Tempestad

El tema comienza con una variación de Harbinger que se va acelerando creando un estado de intranquilidad y cambio, transformándose en un tema triunfalista, que sin embargo, antes de llegar a su clímax muere para ofrecernos la misma melodía tranquila que cerraba Harbinger.

6. Harbinger Reprise

Para cerrar la primera parte del disco se recupera el clímax de Harbinger, cerrando el ciclo tras cumplirse el vaticinio.

7. On My Heart

Si el orden creador del Universo es representado por Dios, y si Dios se encarnó en Jesucristo, y si éste se encaramó a las carnes de María Magdalena, entonces A es D, y el Universo también ama, qué coño.

Si Enya en el Señor de los anillos ponía música al universo élfico, Haley se lo pone al universo óldfico.

Parte 2.

Parece que Mike fue abandonando la idea del Halloween y en esta segunda parte sólo hay referencias a la teoría de la música de las esferas, donde nos muestra qué pasaría si llegase el momento en el que pudiésemos acceder a la música inherente de los planetas, entendiendo dicha música como armonía de sonidos extrapolable al orden del universo.

8. Aurora

La segunda parte del disco se abre con la aurora que nos adelanta el nuevo amanecer del hombre tras alcanzar el conocimiento del orden del universo mismo. O Quizá sea el nombre de una yegua suya, pero mi interpretación mola más.

Para este tema Mike usa melodías alegres y enérgicas que expresan con optimismo la nueva etapa evolucionando de nuevo hacia un ambiente ensoñador.

9. Profecía

Vane_Shine lo predijo: Mike nos revelará el orden y el sonido del Universo.

De su inicio con un ambiente milenario y grave pasamos de nuevo a una etapa onírica y triunfalista parecida a la del tema de las almas.

10. On My Heart reprise

Breve variación de este tema a modo de transición.

11. Harmonia Mundi

La armonía del mundo ha sido desvelada y ya podemos descansar tranquilos. Ea!

Tema de paz y tranquilidad que retoma varios motivos musicales ya expuestos en el disco, pero ahora de forma calmada.

12. The Other Side.

El otro lado es el más allá del que ya nos habló en Moonlight Shadow.

Suspense con metales que nos prepara para el último movimiento del disco.

13. Empyrean

Del latín empyreus hace referencia en cosmologías antiguas al lugar celestial donde se situaba el elemento del fuego, el firmamento o la fuente de toda luz. Mike se acerca a la Luz y está a punto de ofrecernos la música del Universo.

Las mismísimas trompetas de Jericó aparecen con clásica elegancia y gran energía para presentarnos el tema final.

14. Musica Universalis

La música del universo o de las esferas es el anciano concepto que defiende la relación entre el orden del universo y el orden de los sonidos, la música, entendiendo ésta como la ciencia de la armonía. Por lo tanto los planetas emiten un sonido no audible para los seres humanos, excepto para Mike Oldfield. Y esta armonía que rige el universo no es otra que la matemática armonía que cierra la primera parte de Tubular Bells.

Un tema progresivo que no es más que otra versión del Finale del Tubular Bells, esta vez con los instrumentos de cuerda y los de viento sustituyendo al bajo mientras que otros hacen el famoso paseillo hasta llegar a las campanas tubulares y el pasaje final del tema, esta vez sustituyendo la guitarra por la fuga tubular a piano.

A la hoguera con Unki...

azm dijo: A la hoguera con Unki...

Vade retro, Vane-shine! ¡Has poseído el espíritu de Unk!